刚看到一群人在研究《东之伊甸》是爱情片还是SF片

还有人居然在一本正经讨论那么多导弹为什么没死人以及日元购买力的问题以质疑该片设定的严谨性……OTZ
其实很简单，《东之伊甸》不是爱情片也不是SF片，不是真实系萝卜也不是超级系萝卜，不是卖萌也不是搞腐，这么想的人全被神山忽悠了。

不知什么时候开始，我们彻底忘记了动画本来应该是什么，忘了除了想象的故事和现实的故事外还有一种故事叫寓言，除了爱情SF和以暴制暴的伪反战外还有一种主题叫A WAY OF LIFE，人生并不是KEY社三部曲那种克隆棒子剧。除了看角色够不够萌、有没有CP点、吐槽点和设定是不是真实严谨（顺便说在动画里讨论这个问题本来就很可笑）之外，好像已经没有其他评判和享受一部动画的途径了，而评判和享受也多只是在搜集、整理一些知识点，重复着官方说过的宣传话语，做着跟踪青春期儿女行踪的老妈子的侦探行为，而且也像老妈子一样摸不着头脑。

有时候看到一些争论觉得实在很脱力，那种感觉就像看着一群1年级小学生在讨论《蓝猫》，一堆城管在开科学管理工作会议，一堆教师在做紱育大纲集体备课一样，那真是慢刀子割老茧，求死的心都有。

说起来空中杀手那会儿就有一帮脑残在讨论函南优一为什么没打中水素、水素是不是很可怜，哪台作战机体的操作不符合历史史实等等，提出这种问题的大脑活动程度约略等同小二语文书偏低一点。用这个标准去衡量的话，历史上最好的动画，最好的电影，最好的小说、音乐、戏剧和美术都可以当成个P。
当然空中杀手本身是老鸭在创作思路上有矛盾纠葛就是了，那你说空杀是爱情片还是SF片还是战争片呢？哈哈！

至于《东之伊甸》，神山很大程度上是在满足他的老电影狂热癖，如果他能将这种电影宅的热情与理解，和身为导演的工作妥善协调的话，就会让这个故事一举数得，反之则里外背离，如此而已。可惜所有的相关捏它在那帮爱情片VS科幻片、真实系VS超级系的傻逼争论中根本就是鸡同鸭讲，对牛弹琴。
当然看到现在我也很不爽那个女主角就是了……大概是个人口味。

另外，动画有些忙于满足监督个人的喜好而在一些细节上没有很用心地去打磨，这也是缺憾。相比之下仅就叙事的流畅度和整体感来说《精守》要好得多，因为《精守》的篇幅足够长，和神山的慢性子刚好对上。
至于《攻壳》，虽然有主线剧情，但各话的脚本基本上走的是一种单元剧的思路，和《东之伊甸》、《精守》是完全不同性质，很难做类比。《攻壳》的主题和剧情结构决定了它可以允许神山偶尔晃个神跑个题甚至去讲一个跟主线完全无关的故事，仅仅就是为了满足自己的私人癖好（比如地上波放送时被砍掉的《饱食的我》，《小小的反抗》中也有部分因素），或者是腾出手来为塑造人物单独做一话（比如草迷宫），为渲染主题再单独做一话（比如暴走的证明，全自动资本主义），为打主线任务再一整话铺出去（比如若虫的森林），或者将塑造角色和展现主题结合（比如机器们的时间）等等。因为整个攻壳有一个很大的时代母题，所以任何一个看似无关的小人物的枝蔓，只要它能反映出时代的特性与共性，就都可以被包容在这个母题下，最后百川入海，全都通向大结局，构成一卷立体的众生相，而在最低限度的剧情上，神山自己也有清醒认识，这个对故事性质的认识，在SAC结尾猴爹的结束语里很充分地体现出来，那是一个叙事的底线。

但《东之伊甸》也好，《精守》也好，首先它们没有那么巨大的母题可以任意发挥，其次它们的故事是连续剧性质的，不是单元剧，所以很难插进外传支线一类的附加物去调节，所以更加考验导演的全盘掌控能力。《精守》还好一点，因为世界观很宏大，动画篇幅长，巴露莎等人身上都有戏，时间跨度上长达一年，也比较容易调配进度。

而《东之伊甸》的格局可能是神山最难适应的，别说神山，对任何导演来说都是难度很大的挑战，一则它篇幅太短，剧情展开度要打折扣；二则它把时间控制在11天内，而世界观虽然谈不上宏大但也不是完全架空，把握起来尤为艰难；角色（理论上）都是正常人，不像巴露莎那样容易出戏，要从符合日常的行为模式里去表现角色性格、内心、情感上非日常的“戏”，很难。再加上神山性子又慢，又老想在主线里插别的东西进去。所以《东之伊甸》非常需要一个高密度的叙事结构，各种线索人物机关叙事顺序都要仔细布局，通盘考虑成熟才能撒出去，否则做坏一根线就会失去所有的腾挪空间。
平心说目前为止动画的掌控不是很好（至少没有我预想的那么好），前4话用全26话的速度感在做，第5话突然就跳表到6话OVA的速度（有人说爱情显得突兀就是因为这个）。很纳闷居然有人说这个节奏好，如果这也能叫节奏好那我真不知道什么叫节奏差了（或者她们以为女猪就应该无条件被爱的？），除非神山还扣着超出所有人预期的王牌没打出来，能在后面一举扭转（如果能那样就几乎是神迹了）。

之所以吸引那么多人追看，泷泽郎很帅确实发挥了不少作用，但大部分人最关注的还是悬念，SUPPORTER是谁啊，OUTSIDE是谁啊之类的，然后就是男主会怎么死等等，人之常情。就像去年R2彻底失控后纯粹是依靠无法预测的剧情在吊收视一样，《东之伊甸》目前也主要是在靠它那个无人知道答案的游戏谜底在吊大家的胃口。不同的是，R2是用打破常规的速度把复数的可能性劈头倒下来，让观众没时间思考反应，只能被它牵着走；而《东之伊甸》则是靠它发明的那个游戏规则，这个规则之所以没人能猜破是因为它引入了斗智题材的元素又不局限于游戏本身。它有一些人人能懂的游戏规则，但不是为了设立而设立，而是反映着每个人暗地里都发过的白日梦说过的牛皮话（如果我有了100亿我要OOXX，有一天老子发财了就买两个OX，这一类）。它又加入了一些意想不到的东西，比如说SUPPORTER伴随者这个制衡因素，它在现实社会中是确实存在着的，现实中每个人都可能出于自己对社会事件的价值判断和道紱判断而扮演一个SUPPORTER的角色，所以我依然认为动画里的SUPPORTER本质上是“个体选择权”，而不是特定惟一的某个人，而这个“选择权”既是制衡因素又是变数。

所以，这个救世主游戏又比一般的斗智游戏更高竿，它是在不合理中的合理，是虚构中的真实（如第4话标题）。其他斗智游戏，像是死亡笔记的后半部，欺诈游戏，斗牌传说之类，甚至有人提到的未来日记，很大程度上是为游戏而游戏，为故事而故事，是真实中的虚构，为了满足做梦和脑力运动（当然这么讲有以偏概全的嫌疑），而《东之伊甸》的救世主游戏却是在模拟世界的运行。赌我的年终奖，如果你去问神山他铁定会扯到社会学对游戏的定义“游戏既人生”上，而考虑到手机LOGO上那句话，我觉得把它定性为权力游戏是没什么问题的，虽然它是以金钱的方式呈现，但Juiz的能力目前来看几乎是无限的，她代表着一个相对社会中的绝对权力，而所谓的100亿金额的关键点在于它是对这个绝对权力的数值化，这样我们才能定量计算“威权”的利弊得失，合理调配“权力”这个资源去影响世界，由此直观展现“救世的代价”这一抽象命题。（有意思的是，这个影响却是无法以金钱数值来衡量的。）

此外，日本动画中假装神秘兮兮但却互相抄袭的雷同设定近几年实在太多了，基本上一开篇就能让人看到八九不离十的结局，要不就是要啃一大堆资料书才敢说一句“哦，甲这个魔法的设定和乙果然是有那么点不同“的伪创意。所以现如今如果能像《东之伊甸》或《CG》这样在创意和剧情上做到不落窠臼，就等于赢了一半江山，哪怕你节奏失控，人物扭曲，剧情神棍，爱情生硬，设定不严还拼命塞自己的心水物，只要人无我有，那就是胜利。